Il programma manga

Il corso triennale per diventare mangaka

Il Corso di Manga è pensato per chi desidera diventare mangaka a tutti gli effetti. Strutturato secondo un metodo di tipo accademico, offre una formazione completa e mirata all’ingresso nel mondo professionale del manga. Anche chi non aspira a una carriera professionale potrà acquisire un solido bagaglio tecnico e artistico, utile sia in ambito amatoriale sia come supporto ad altre discipline creative. Di seguito è presentato il programma del corso ideato da Federica Di Meo.
Il programma può subire leggere variazioni a seconda della sede, nel rispetto dell’autonomia didattica. In alcuni casi, inoltre, viene adattato per rispondere a specifiche esigenze legate all’illustrazione.
Per visualizzare il programma suddiviso per singole lezioni, clicca qui.
Fondamenti del Manga
Il primo anno è dedicato alla costruzione delle basi tecniche e narrative del manga.
• Anatomia base: studio della figura umana attraverso volumi semplici, volti (frontale, profilo, 3/4), espressioni, manichino, mani e piedi, fino alla creazione dei primi personaggi originali.
• Prospettiva base: introduzione alla prospettiva a uno e due punti di fuga, composizione dell’immagine e relazione tra personaggi e ambiente.
• Character Design base: introduzione al character design manga, studio dei tipi di Dere, silhouette, panneggio e sviluppo di personaggi originali, inclusi antagonisti.
• Narrativa: basi della narrazione manga con studio dello Yonkoma, del Kishōtenketsu, del ritmo narrativo, del komawari e della regia delle inquadrature.
• Progetto finale: realizzazione di una storia breve di 5 tavole a matita, dal name alla colorazione.
Sviluppo e approfondimento
Il secondo anno approfondisce tecnica, stile e complessità visiva.
• Anatomia avanzata: figura dinamica, gesture drawing, espressività corporea e variazione delle proporzioni.
• Prospettiva avanzata: utilizzo della prospettiva a tre punti di fuga e gestione delle angolazioni di camera dall’alto e dal basso.
• Character Design avanzato: progettazione di personaggi complessi, gruppi omogenei, gijinka (animali e oggetti), panneggio avanzato e props realistici e fantasy.
• Inchiostrazione: studio dei pennini manga, tratteggi, kakeami, ombre, movimento, linee cinetiche e onomatopee in diversi stili e target.
• Progetto finale: realizzazione di una storia di 8 tavole, complete di inchiostrazione.
Perfezionamento professionale
Il terzo anno è orientato alla rifinitura tecnica e alla simulazione del lavoro professionale.
• Anatomia finale: applicazione dell’anatomia al combattimento corpo a corpo e con armi.
• Prospettiva finale: utilizzo creativo della prospettiva fisheye su ambienti e personaggi.
• Inchiostrazione avanzata: studio approfondito di texture, elementi naturali, effetti atmosferici, materiali artificiali, ambienti interni ed esterni ad alto livello di dettaglio.
• Balloon e lettering: gestione professionale di balloon, flash, onomatopee e relazione tra testo e caratterizzazione del personaggio.
• Retini: uso avanzato dei retini in base a target editoriali, luci, ombre, ambienti e momenti narrativi.
• Progetto finale: realizzazione di 8 tavole complete, con inchiostrazione, retini e lettering pronti per la pubblicazione.